Dónde ver en streaming las 10 nominadas a Mejor Película de este año
hace 3 meses

Desde su creación en 1929, los Oscar han elegido la Mejor Película de cada año y, como es de esperar, sus elecciones a veces resultan más polémicas que otras. Los Oscar de 2026 se celebrarán el 15 de marzo, y los nominados a Mejor Película incluyen de todo, desde comedias surrealistas y futuristas hasta desgarradoras ficciones históricas y cualquier género intermedio. Si quieres estar al día con lo mejor del séptimo arte antes de la gran gala, aquí tienes dónde puedes ver cada una de ellas a través de las principales plataformas.
La edición de este año es especialmente significativa, ya que refleja una industria en constante transformación donde el streaming y las salas de cine conviven de forma más estrecha que nunca. La variedad de las propuestas nominadas demuestra que la Academia busca equilibrar el espectáculo técnico con narrativas profundas que inviten a la reflexión. A continuación, desglosamos cada uno de los títulos que compiten por la estatuilla dorada y te indicamos las plataformas donde podrás disfrutarlos desde la comodidad de tu casa.
- La importancia de la categoría de Mejor Película en los Oscar
- Bugonia: La nueva locura de Yorgos Lanthimos
- F1: Velocidad y drama humano en la pista
- Frankenstein: Guillermo del Toro y su visión del monstruo
- Sentimental Value: Un reencuentro familiar agridulce
- Marty Supreme: El caos del tenis de mesa según Josh Safdie
- Hamnet: Una historia de amor y pérdida histórica
- Train Dreams: La majestuosidad del Noroeste del Pacífico
- Sinners: Terror y crítica social de la mano de Ryan Coogler
- One Battle After Another: La sátira política de Paul Thomas Anderson
- The Secret Agent: Un thriller brasileño sobre la dictadura
- Fuentes
La importancia de la categoría de Mejor Película en los Oscar
El galardón a la Mejor Película es, sin duda, el momento más esperado de cualquier gala de la Academia. Este premio no solo reconoce la calidad de una cinta, sino que a menudo define el espíritu cultural de una época. A lo largo de casi un siglo, hemos visto cómo las preferencias de los votantes han evolucionado desde las grandes epopeyas históricas de la era dorada de Hollywood hasta las propuestas más íntimas y experimentales que dominan el panorama actual.
A medida que os preparáis para la ceremonia del 15 de marzo de 2026, notaréis que la lista de nominadas de este año es una de las más eclécticas de la última década. No se trata solo de presupuestos multimillonarios; hay un enfoque renovado en directores de autor que están empujando los límites del lenguaje cinematográfico. Ya seas un fanático de los dramas de época o alguien que busca una sátira mordaz sobre la sociedad moderna, los nominados de esta edición tienen algo que ofrecerte.
Bugonia: La nueva locura de Yorgos Lanthimos
Bugonia, dirigida por el aclamado Yorgos Lanthimos, sigue a dos hombres obsesionados con las teorías de la conspiración, interpretados por Jesse Plemons y Aidan Delbis, que secuestran a la directora ejecutiva de una compañía farmacéutica, a quien encarna Emma Stone. Están convencidos de que ella es, en realidad, una alienígena con planes nefastos para la Tierra. Esta película es un remake de la cinta surcoreana de 2003 Save the Green Planet! y se presenta como una meditación intensa y de alto riesgo sobre la codicia, el capitalismo y la esencia misma de la humanidad.
La colaboración entre Lanthimos y Emma Stone se ha convertido en una de las más fructíferas del cine contemporáneo, y en esta obra alcanzan cotas de surrealismo que desafían cualquier convención. Si buscas una película que te mantenga pegado al asiento mientras te cuestionas la realidad, esta es una parada obligatoria en tu lista. El estilo visual único del director griego, sumado a las interpretaciones viscerales de su reparto, convierte a esta cinta en una de las favoritas de la crítica para alzarse con varios premios técnicos además del galardón principal.
Dónde verla: Disponible en Peacock.
F1: Velocidad y drama humano en la pista
La película F1, dirigida por Joseph Kosinski, nos presenta a Sonny Hayes, interpretado por Brad Pitt, un antiguo prodigio de las carreras cuya carrera terminó abruptamente tras un accidente masivo. La trama sigue su regreso del retiro para unirse a un equipo con dificultades, donde deberá trabajar codo con codo con un joven novato con mucho talento pero poca experiencia, interpretado por Damson Idris. Aunque superficialmente parece una película sobre el mundo del automovilismo, la cinta profundiza en las dinámicas padre-hijo y en la superación del trauma personal.
Kosinski, conocido por su maestría técnica en películas de acción, utiliza cámaras innovadoras para sumergir a los espectadores en la cabina de un monoplaza, ofreciendo una experiencia sensorial casi inigualable. El guion equilibra con acierto las secuencias de alta velocidad con momentos de introspección emocional, permitiendo que el carisma de Pitt brille en un papel que parece hecho a su medida. Es una historia de redención que resuena mucho más allá de los circuitos de carreras y que ha logrado cautivar tanto a los aficionados al deporte como a los amantes del buen drama cinematográfico.
Dónde verla: Disponible en Apple TV+.
Frankenstein: Guillermo del Toro y su visión del monstruo
Frankenstein es una de las muchas adaptaciones de la innovadora novela de Mary Shelley del siglo XIX, pero en esta ocasión cuenta con el sello inconfundible de Guillermo del Toro. Escrita, producida y dirigida por el cineasta mexicano, la película reinterpreta el cuento clásico del monstruo de Victor Frankenstein y su trágico destino para los tiempos modernos. El reparto está encabezado por Jacob Elordi como el monstruo de Frankenstein, Oscar Isaac como Victor Frankenstein y Mia Goth como Lady Elizabeth, la prometida del hermano de Frankenstein.
Del Toro, un maestro a la hora de dar alma a las criaturas más oscuras, se aleja de los tropos habituales del cine de terror para entregar una obra profundamente existencialista. La dirección artística es, como siempre en su filmografía, exquisita, recreando una atmósfera gótica que se siente fresca y relevante. Esta versión pone el foco en el aislamiento y el deseo de pertenencia, temas que Shelley planteó originalmente y que Del Toro expande con una sensibilidad visual que solo él posee. Sin duda, es una de las piezas más hermosas y tristes de esta temporada de premios.
Dónde verla: Disponible en Netflix.
Sentimental Value: Un reencuentro familiar agridulce
Sentimental Value, de Joachim Trier, sigue a dos hermanas, Nora y Agnes, interpretadas por Nora Borg e Inga Ibsdotter Lilleaas, que se reúnen con su padre, el director de cine Gustav Borg (Stellan Skarsgård), tras la muerte de su madre. Gustav intenta convencer a Nora para que actúe en una película con la que espera revivir su decadente carrera, pero cuando ella se niega, él decide contratar a una joven estrella en ascenso llamada Rachel, interpretada por Elle Fanning. La película explora la depresión, el duelo y los lazos familiares, planteando si la reconciliación es posible tras años de tragedia y abandono.
Trier vuelve a demostrar su capacidad para capturar la melancolía urbana y los conflictos internos de sus personajes con una delicadeza asombrosa. La cinta utiliza el entorno del rodaje cinematográfico como una metáfora de las máscaras que nos ponemos frente a quienes más queremos. Con interpretaciones potentes, especialmente la de Skarsgård en un papel complejo y por momentos antipático, esta producción europea ha conseguido hacerse un hueco en los Oscar gracias a su honestidad brutal y su guion impecable.
Dónde verla: Disponible para compra o alquiler en Apple TV+ y Prime Video.
Marty Supreme: El caos del tenis de mesa según Josh Safdie
Timothée Chalamet apunta a lo más alto en Marty Supreme, un drama frenético y de alta tensión dirigido por Josh Safdie. La historia sigue al personaje de Chalamet, un jugador de tenis de mesa inspirado en un atleta de la vida real, en su intento de convertirse en una estrella mundialmente famosa de este deporte. A partir de ahí, se desata el caos, la tragedia y una serie de peripecias mientras Marty termina huyendo de la ley en la ciudad de Nueva York, tratando de recaudar dinero para poder participar en una última competición que está convencido de que le traerá la gloria eterna.
La película conserva la energía nerviosa y el ritmo implacable que caracteriza el cine de los hermanos Safdie, aunque en esta ocasión Josh vuela en solitario tras las cámaras. Chalamet realiza una transformación física y actoral impresionante, alejándose de sus papeles más románticos para abrazar la obsesión y el desquicie de su personaje. Es una obra vibrante que captura el espíritu de una época y la desesperación de quien no tiene nada que perder, convirtiéndose en una de las sorpresas más comentadas de las nominaciones.
Dónde verla: Disponible para compra o alquiler en Apple TV+ y Prime Video.
Hamnet: Una historia de amor y pérdida histórica
Basada en la novela homónima de Maggie O’Farrell de 2020, Hamnet sigue a un joven William Shakespeare, interpretado por Paul Mescal, y a su esposa Agnes, interpretada por Jessie Buckley, mientras se enamoran y, finalmente, lidian con la muerte de su hijo, Hamnet, a causa de la peste bubónica. Inspirada en detalles reales de la vida de Shakespeare, quien efectivamente perdió a un hijo llamado Hamnet, la película añade profundidad a lo poco que sabemos sobre la esposa del bardo a través del personaje de Agnes, interpretado con corazón y matices por Buckley.
La dirección se centra en la intimidad del hogar y en cómo el genio literario se forja a menudo a partir del dolor personal más profundo. La química entre Mescal y Buckley es el motor de la película, logrando que una historia ambientada hace siglos se sienta inmediata y dolorosamente contemporánea. La cinta ha sido alabada por su recreación histórica detallada y por su capacidad para transformar una tragedia familiar en una obra de arte universal sobre el duelo y la creación.
Dónde verla: Disponible en Peacock.
Train Dreams: La majestuosidad del Noroeste del Pacífico
Este drama de época artístico sigue a Robert Grainier, interpretado por Joel Edgerton, un trabajador ferroviario y maderero que vive los altibajos de la primera mitad del siglo XX mientras trabaja en los bosques del Noroeste del Pacífico. La película ha sido elogiada por su profundidad emocional y su retrato profundamente bello de los paisajes majestuosos de la región, convirtiendo la naturaleza en un personaje más de la trama.
Train Dreams es una obra contemplativa que se toma su tiempo para explorar la soledad del hombre frente a la inmensidad del progreso industrial. Edgerton ofrece una de las mejores interpretaciones de su carrera, cargada de silencios y miradas que transmiten el peso de una vida de duro trabajo. Es una película que celebra la resistencia del espíritu humano y que destaca por una fotografía cinematográfica que quita el aliento, siendo una de las opciones más puramente visuales de entre todas las nominadas.
Dónde verla: Disponible en Netflix.
En Sinners, el director de Black Panther, Ryan Coogler, se adentra en el género del terror con una película aclamada por la crítica que explora los males del Sur de los Estados Unidos bajo las leyes de Jim Crow a través de una historia de vampiros. Sigue a dos hermanos gemelos, ambos interpretados por Michael B. Jordan, que regresan a su ciudad natal solo para encontrarla asediada por monstruos succionadores de sangre. La cinta ha sido elogiada por su representación matizada de la raza y su énfasis en fusionar la crítica social con una vitalidad arrolladora.
Coogler utiliza el mito del vampiro para hablar de la deshumanización y el racismo sistémico, pero sin olvidar en ningún momento que está haciendo una película de género que busca entretener y asustar. La interpretación dual de Jordan es un prodigio técnico y actoral, logrando diferenciar a ambos hermanos de manera sutil pero efectiva. Es una propuesta audaz que demuestra que el cine de terror puede ser el vehículo perfecto para las historias más relevantes y necesarias de nuestro tiempo.
Dónde verla: Disponible en HBO Max.
One Battle After Another: La sátira política de Paul Thomas Anderson
One Battle After Another, de Paul Thomas Anderson, cuenta con Leonardo DiCaprio en el papel de un antiguo revolucionario que acepta una nueva misión después de que su hija, Willa (Chase Infiniti), desaparezca. Esta comedia negra frenética explora la división entre la izquierda y la derecha estadounidense a través de una serie de persecuciones de coches a alta velocidad y secuencias de acción caóticas que no dan tregua al espectador.
El estilo de Anderson aquí se vuelve más salvaje y menos contenido que en sus obras anteriores, abrazando el absurdo de la situación política actual. DiCaprio entrega una actuación llena de energía, moviéndose entre el cinismo y la desesperación en un mundo que parece haber perdido el rumbo. La película funciona como un espejo deformante de la sociedad moderna, utilizando el humor ácido para cuestionar nuestras propias convicciones y la polarización que domina el discurso público.
Dónde verla: Disponible en HBO Max.
The Secret Agent: Un thriller brasileño sobre la dictadura
Este thriller brasileño sigue a un experto en tecnología llamado Marcelo que se encuentra huyendo de sicarios en la década de 1970. Protagonizada por Wagner Moura, la película sigue a Marcelo mientras recorre diferentes estratos de la sociedad, convirtiéndose finalmente en una exploración llena de acción y destreza sobre la vida bajo una dictadura militar.
La cinta destaca por su ritmo vibrante y por la intensidad que Moura aporta a su personaje, un hombre común atrapado en una red de espionaje y represión política. La dirección logra capturar la paranoia constante de la época, donde nadie era quien decía ser y el peligro acechaba en cada esquina. The Secret Agent no solo es un excelente ejercicio de género, sino también un recordatorio necesario de las heridas históricas de América Latina, presentado con una factura técnica impecable que le ha valido el reconocimiento internacional.
Dónde verla: Disponible en Disney+ y Hulu.
Fuentes
https://www.peacocktv.com/stream-movies/bugonia
https://tv.apple.com/us/movie/f1-the-movie/umc.cmc.3t6dvnnr87zwd4wmvpdx5came
https://www.netflix.com/title/81507921
https://tv.apple.com/gt/movie/valor-sentimental/umc.cmc.qh7lq4wx36i46l4fwxycwkvz
https://www.amazon.com/Sentimental-Value-Joachim-Trier/dp/B0FWKB7BYH
https://tv.apple.com/us/movie/marty-supreme/umc.cmc.2dzsje8605ufrvacjnxcr0gak
https://www.amazon.com/Marty-Supreme-Josh-Safdie/dp/B0G6R2VGSC
https://www.peacocktv.com/stream-movies/hamnet
https://www.netflix.com/title/82020378
https://www.hbomax.com/movies/sinners/2a072173-2bac-43ba-9933-10eba021ed96
https://www.hbomax.com/movies/one-battle-after-another/bebe611d-8178-481a-a4f2-de743b5b135a
https://www.disneyplus.com/browse/entity-48ef3c24-0884-4f7a-9a98-a682ad028564
https://www.hulu.com/movie/the-secret-agent-48ef3c24-0884-4f7a-9a98-a682ad028564
https://www.nytimes.com/2025/04/17/movies/sinners-review-ryan-coogler.html

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